- Главная
- Новости
- "Живая нить времен": выставка известной династии казахстанских художников проходит в столице
"Живая нить времен": выставка известной династии казахстанских художников проходит в столице
Уникальная выставка представляет работы художников двух поколений одной семьи.
- Юлия Тен Журналист
- #художники
- #Художественная выставка
- #культура
- #30-летие Независимости Казахстана
- #искусство
- #история
- #музей
С 10 сентября в Национальном музее Республики Казахстан, в преддверии 30-летия независимости страны, открылась персональная выставка члена Союза художников Казахстана Дарии Калимовой-Кастеевой с говорящим названием "Живая нить времен".
В экспозиции данной выставки представлено около 88 работ, включая полотна Дарии Калимовой-Кастеевой, а также ее родителей, знаменитых казахстанских художников — Мухита Калимова и Лизы Калимовой. Сама Дария Калимова-Кастеева присутствовала на открытии этой совместной семейной выставки, передает корреспондент BaigeNews.kz.
Великие и близкие в домашних интерьерах
Первые работы, которые мы видим, написаны Мухитом Калимовым. В них художник показывает нам известных казахстанских личностей, а также портреты своих близких родственников.
Есть здесь портрет его жены Лизы Калимовой.
"Портрет написал в красно-коричневых теплых тонах. В центре изображена женщина, в которой идеально все — посадка головы, взгляд, который немного опущен, но при этом смотрит на зрителя. Жизнь этой картине придает необычное ожерелье и золотые серьги", — рассказывает экскурсовод Национального музея РК Анна Ткаченко.
На следующей работе 1994 года изображен известный казахстанский геолог Каныш Сатпаев.
"На портрете он представлен в расслабленном положении. Он дома, сидит расслабившись на стуле. Рука, в которой он держит лупу, опущена на колено. Перед ним на столе записной листок с карандашом и минерал, который, вероятно, буквально секунду назад он рассматривал. И теперь, задумавшись, он сидит и о чем-то размышляет", — говорит экскурсовод.
Композиция здесь построена так, что в первую очередь взгляд смотрящего падает на лицо и руки Сатпаева. И потом уже при помощи светотени мы можем заметить, что он сидит в классическом костюме, на груди красуются ордена, сам минерал, лупа.
На следующей картине тоже изображен известный казахстанский ученый, этнограф, археолог Алькей Маргулан. Он также в домашней, теплой атмосфере, расположился удобно в кресле. Перед ним на столе раскрытые тетради, книги, которые он, вероятно, совсем недавно читал. Его задумчивый взгляд устремлен вдаль.
Здесь также представлены портреты его дочки Дарии Кастеевой (на снимке выше — прим. ред.).
"На одной картине она изображена в совсем юном возрасте. А на второй — в возрасте 15 лет. В этой работе идет изучение психологического портрета человека, а не просто изображение некоего образа. Здесь, в первую очередь, притягивает лицо девушки и ее теплый дружественный, но и немного загадочный, взгляд. Далее уже наше внимание переключается на ее небесно-голубое платье, на яблоко апорт, которое она держит в руках", — объясняет Анна Ткаченко.
В следующей части выставки представлены работы ее матери Лизы Калимовой, которая оказала значительное влияние на ее дочь Дарию Калимову-Кастееву — и мы это увидим дальше. Картины здесь выполнены в технике гобелена, а также написаны маслом по холсту.
В данной работе изображена бабушка Дарии. Она облачена в национальную одежду на фоне традиционного убранства юрты.
Женский взгляд на родину
Следующая работа принадлежит кисти Дарии Калимовой-Кастеевой и называется "Родная земля". Кстати, сама художница была 22 года замужем за одним из внуков Абылхана Кастеева. От их брака родились правнуки основоположника казахского изобразительного искусства: замечательный дизайнер, продолжательница традиций казахстанского искусства Айсаным Кастеева (плюс ко всему и актриса!), а также Еламан Кастеев, которому по душе оказалось больше поварское искусство. С самим семейством Кастеевых можно ознакомиться из этого поста, где рассказано о детях художника.
Но вернемся к женским образам Дарии. Образы на картине неслучайны, замечает экскурсовод.
"Сама Дария родом из Атырау. И здесь мы с вами видим, как словно мазками кисти, с помощью нити, изображены переливы степи. Есть здесь и важные символы — верблюды. Как известно, в ее родном краю распространенно разведение этих животных и они являются символом той области", — рассказывает сотрудница Нацмузея.
В следующих работах часто мы можем увидеть образ девушки, женщины. Обе художницы — и мать и дочь часто обращаются к этому образу. Они показывают многоликость женщины — маленькая девочка, юная девушка, женщина-мать, женщина-старица, женщина как символ становления жизни, продолжения рода. Также часто встречаются образы молодых, красивых танцующих девушек в традиционных платьях.
Еще одна интересная работа Дарии Калеевой-Кастеевой выполнена в технике холодный батик и носит название "Осень".
"Батик — это достаточно сложная техника росписи специальными красками по шелковой ткани. На фоне мы видим лужайку в лесу. Здесь показывается осенняя пора. Женщина, сидящая в центре на поляне, устлана мягкой листвой разных красок осени. Ее платье тоже повторяет саму тему осени, будто цвет опавшей листвы", — лирично в унисон с изображением описывает картину экскурсовод.
Следующий гобелен "Восточный город" выполнен в стиле символизма. Здесь отброшены все лишние детали, так как здесь, прежде всего, стояла задача передать атмосферу города.
"В центре экспозиции на заднем плане виднеется минарет, а также очертания восточных городов построек, чем-то даже напоминающих юрту. В эпицентр картины выдвинута коза, которая щиплет траву. И женщины, вдалеке несущие в кувшинах воду на голове. Такое пасторальное композиционное единство отражает спокойное течение жизни в восточных городах", — комментирует работу Анна Ткаченко.
Очень красивая работа называется "Нежность". Просто взглянув на нее сразу можно ощутить саму тему этой работы.
"Часто мировые художники обращаются к образу матери. И Дария Калимова-Кастеева тоже решила обратиться к этой теме. Здесь мы видим молодую мать, которая прижала к груди своего младенца. Ощущение темы нам передается и самими линиями — плавные шторы, закругленные линии. Сам силуэт женщины — она сидит плавно склонившись, передавая атмосферу нежности и любви матери к ребенку", — рассказывает экскурсовод музея.
Много работ у художницы выполнено в ярких, сочных, жизнерадостных красках.
Пестрый Восток
Есть у Дарии Калимовой-Кастеевой цикл работ, посвященных восточной культуре, в частности Индии и Египту.
Одна из таких работ так и называется "Индия". В центре изображен слон, расписанный цветными узорами, орнаментами, что как раз свойственно индийской культуре — так как яркие цвета у них ассоциируются с жизнью, с самим циклом жизни.
Следующая работа называется "Девушка с павлинами". В центре картины изображен силуэт девушки в традиционном индийском убранстве сари. И рядом с ней изображены павлины, декоративная птица, которая также характерна для Индии. В этом цикле работ представлены и изображения разных птиц в ярких тонах.
"Художницы, особенно казахстанские, часто обращаются к образу птицы. Как они сами говорят, для них это символ свободы, жизни и счастья", — поясняет экскурсовод.
В следующей работе "Девушка-мечтательница" цвета из одного перетекают в другой.
"Такие плавные линии создают ощущение самого присутствия грез девушки, словно она погрузилась в свои раздумья", — говорит экскурсовод.
Следующая часть экспозиции посвящена натюрмортам — одному из излюбленных жанров Дарии Калимовой-Кастеевой. На одной из этих картин на переднем плане, мы видим, как художница старательно прорисовывает керамический кувшин, в котором собраны полевые белые цветы. Рядом посуда, чаша с фруктами, и будто случайно упавшая небольшая ветвь белых цветов.
В следующей части экспозиции находятся картины из цикла, посвященному Египту.
"Здесь на всех работах присутствуют изображение девушки в анфас — это напоминает изображения на древних египетских рисунках. Тоже яркие, сочные тона, свойственные стилю автора", — поясняет Анна Ткаченко.
В следующей работе, которая называет "Невеста", мы видим свадебные обычаи. На картине изображены две снохи и девушка с чашей в руках и в традиционном платье саукеле.
Есть у художницы работы, изображающие восточные города в символичном стиле.
"Убраны все лишние детали, и крупными, но аккуратными мазками показаны самые главные детали — силуэты зданий, минарета, построек и природы. Передается здесь не только колорит домов, но и важная часть восточных городов — базары и рынки", — рассказывает экскурсовод.
Фотографии Артема Чурсинова
Самое читаемое
- Сколько заработал Шавкат Рахмонов за победу над Иэном Гэрри
- Школьницы швырнули торт в лицо учителю
- Казахстанские боксёры выиграли девять из десяти полуфиналов на чемпионате Азии в Таиланде
- Бывший президент Сирии Асад с семьёй прибыл в Москву
- "Казахский король" отправил в нокдаун Дамиана Вржесински в бою за титул WBA